音乐教师培训心得体会
在现代社会里,必须教育民主化,教师与学生是平等的,教师需要尊重,学生也要尊重。下面是小编为大家整理的关于音乐教师培训心得体会,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!
音乐教师培训心得体会(篇1)
我很庆幸能参加这次小学音乐光盘培训,通过听专家们的讲座和优秀教师的课堂演示,我真是大开眼界,以前对新课程改革的认识是多么的肤浅,现在的我对小学音乐在新课程改革已有了进一步的认识,对音乐的教学也产生了深厚的兴趣。下面我就以这一话题谈谈我个人的几个观点:
一、创设情境,激发兴趣。
激趣是指教师有计划、有目的地采用一定的方法、手段和措施,诱导和引导学生对当前所要进行的认知活动产生兴趣。
1、注重情境的创设,激发学生兴趣。
在学生进音乐教室时,根据需要适当播放音乐,同时通过课件展示“音乐课堂”等图片,使学生受到了音乐的启迪。墙上写上了音乐家的名言,几句话加上洁净的室内外环境和必不可少的音乐教学用具,使学生们在这样的环境氛围中进行音乐活动无疑使学生的情感和心灵受到了陶冶产生了兴趣。
2、注重新课导入,激发学生兴趣。
良好的开端是成功的一半。每节课的开始是很重要的,开头开的好,学生有兴趣了,对整堂课的授课质量起到很重要的作用的顺利进行。导入新课时,教师的神态和手势、眼神等也是创设情境的好方法。微笑进课堂,态度和蔼可亲,师生心灵的沟通,感情的融洽,孩子们在毫无压抑的气氛中学习音乐使他们产生了浓厚的兴趣。
二、教会学生正确的发声,让学生会体验美创造美。
1、教会学生正确的发声,可以帮助他们培养正确的、优美的姿式。
有端正的坐姿和规范的站姿是学唱歌的第一步,只有养成良好的歌唱习惯,才能发出正确的声音来。比如:在发声练习时,学生会出现抬高肩,伸下巴、吸气时会有响声,经过长期训练,养成了良好的习惯,就不可能出现以上的现象,发声自然会正确。长此以往正确训练,学生的坐姿、站姿就会显得端庄而优美。
2、美妙的歌声陶冶人的情操、规范约否人的言行。
会发出美妙歌声的人,他的言谈举止一定十分得体,表现出好的修养。热爱音乐的人,他是用歌声去表现生活,表现内心的喜悦,用歌曲的情绪去感染人和教育人。因此,教育学生热爱音乐,也是一个陶冶学生情操,提高个人修养的过程。
三、音乐教学突出学生创造力的培养。
学生的智力、创造力是在学习过程中逐渐发展的。在音乐教学中为学生设置一些难度适当的学习任务,并设计一些利于学生想学。想创造的学习材料,有利于培养学生的创造能力。如在创编节奏上,我先拍出两小节节奏。然后让学生模仿其第一小节节奏并在第二小节创编节奏,要求节奏不能重复,做节奏问答游戏。在此基础上,要求学生边拍节奏边创编短句,如苹果大苹果、我们去公园,等等。通过这个活动,对今后学生创造歌词及旋律做好了铺垫。
四、应用激励性评价,激发学习兴趣。
课堂教学中善于应用激励性评价,不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感,而且可以活跃课堂气氛,激发学习兴趣。
在教完一首新歌时,我常常让学生上台个别演唱、小组开火车唱等不同方式演唱来巩固歌曲,这样有利于调动学生的学习兴趣和培养学生的集体荣誉感。演唱之后,让个别学生进行评价,并提供评分标准,让学生自己担任评委相互评议。然后引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价,最后评出〝优秀小歌手〞和一位〝最佳评委〞。这样,学生在欢乐的气氛中,不仅提高了判断力、音乐表现力和语言表达能力,而且还知道了自己的优点,明确今后努力的方向,更让学生变被动为主动。
五、幽默教学活跃课堂气氛,激发兴趣。
激发兴趣是在引导兴趣的基础上随着学生对认知对象的认识而激发起来的兴趣。高年级的学生,他们的身体正在发生着微妙的变化,他们的心理也在逐渐改变,往往难以预料,具有反抗精神,自尊心也特别强,所以教师要时刻注意自己的言行是否会影响到学生的情绪。此时幽默教学起到了事半功倍的效果。
六、建立良好的师生关系提高学习兴趣。
建立良好的师生关系能提高学生的学习兴趣。教学实践证明:教师只有在学生“亲其师”的前提下才能达到“信其道”。因此我除了注重师德修养,认真树立好自己的形象外,还认真地钻研教材,改变陈旧的教学方式,让学生广泛地参与到教学活动中来,给他们树立自信心和培养学习热情。首先,我们不要总担心孩子做不好,要相信孩子,大胆放手锻炼孩子的能力,让他们在老师的帮助下,通过分析比较得出正确答案。其次,树立信心。要想培养学生们对音乐的兴趣就要树立信心。针对不同水平的学生提出的学习要求也不同,让他们感觉到只要努力就会有获胜的希望。水平低的孩子在解决简单的问题后,再解决较难的问题就会觉得容易多了。培养信心的同时激发了学生学习的兴趣。
音乐教师培训心得体会(篇2)
暑假期间有幸参加了市教育局组织的中小学音乐骨干教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育当前改革教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
第一天上午,我们听了寿光世纪中学、滨海三中、潍坊北海学校高伟丽老师和潍坊十中高桂萍老师的课,他们扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力,给了我们今后教学不少的启示。
下午,各县市区的教研员集中对上午的四节课进行了点评、研讨,这个过程使我们更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势,以及今后的努力方向。
通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。一名教师“只有研究和分析事实,才能使教师从平凡的,极其平凡的事物中看出新东西,能够从平凡的、极其平凡的、司空见惯的事物中看出新的方向、新的特征、新的细节,——这是创造性的劳动态度的一个重要条件,也是兴趣,灵感的源泉。”这次学习让我明白了以下几点:
1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
“不经一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香。”在今后的日子里,我将不断地学习理论知识,用理论指导音乐教学实践,研究和探索教育、教学规律,把科研和教学结合起来,做一个专家型、学者型的教师,使自己具有所教学知识方面的前瞻性。这样,才能培养出新时期“发现型、发明型、创造型、创新型”的学生。
音乐教师培训心得体会(篇3)
今天陈教授来为我们进行排练,运用了别出心裁的教学方法,寓教于乐,真是受益匪浅!为了能更好的运用于实践,我把今天的教学内容进行整理。
陈老师的排练分为四个部分:合唱技巧(连音、跳音等)训练、音阶训练、和声训练、识谱能力训练。
第一项是合唱技巧,和往常相同都是用u来练习发声,时间比往日要长,先练习了出声整齐:合唱团同时发声,出声一个字,短促且整齐,字头清晰,紧接着连续发四分音符、前八后十六以及长音。所有的练习都是同时出声,有一个人和大家不一样将会重新开始,要求精神高度集中。
第二项是音阶训练。先从最基础的c大调开始,不用钢琴,从上往下一气呵成,中间可以偷偷换气,要求声音统一、连贯、音准确。同时陈老师采用了新的形式,合唱团员分为两排,从第一个人开始,一次往下进行音阶接龙,这样可以检验每个人的音准,锻炼大家的独立演唱能力。很有意思,大家很喜欢。
第三项是和声训练。此次的和声训练难度增加。除了大三和弦练习以外,陈老师还为我们编制了九个组,每一组是前后四人。点着哪一组,哪一组人演唱七个基本音阶中的一个音,依次类推,九个组,九个音,随时会终止其中的任何一组,要求团员看老师手势,同时心里有音高概念。出来的和声效果多彩而且特别好听。
第四项是识谱能力训练。识谱很重要,陈老师在整个发声练习训练完后,直接让我们拿出一份新作品,每个声部都开始演唱各自声部旋律。先是用a来演唱,基本上三遍过后不用钢琴直接演唱,纠正音准,紧接着填词,最后三个声部进行合排。大大提高了开谱效率及演唱能力。
陈老师的这些排练方法很实用,相信在教学当中会更受孩子的欢迎。
音乐教师培训心得体会(篇4)
这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑,首先是三个讲座:合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏,紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习,我对音乐教育教学工作有了全新认识,教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会:
一、合唱指挥
张会艳老师主讲合唱指挥,讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练,给老师们介绍了很多的合唱指挥方法,收获颇多:
1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉,营造良好的科学的音乐环境。
2、合唱教学模式多元化、多样化,适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练,即:声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。
二、钢琴即兴伴奏
钢琴即兴伴奏房思园老师讲解,房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中,我还应加强这几方面的练习:
a、键盘练习,大小调的主和弦、属七和弦。
b、善于学习、勇于探索,反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行,不断丰富我们的和声语汇。
c、不断丰富和声视野,要多听、多分析经典作品的和声语汇,提升自身钢琴即兴伴奏的能力。
三、舞蹈
通过四节舞蹈技能的训练学习,不仅陶冶了情操,让我们以舞激情,乐在其中。在这次的培训中,通过四位老师"以声带情"、"以情带舞"、"舞以尽情"的教学,使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键,我在学习中看到老师们优美的动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。
此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机,吸收先进的教学理念,结合我校学生实际,形成我校自己的教学方式和理念,提升我校的音乐教学水平,更好的为音乐教学服务。
音乐教师培训心得体会(篇5)
近期,我参加了20__“国培计划”邢台学院送教下乡项目小学音乐教师培训,通过这几天的培训我受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作,尤其是音乐课程的教育教学有了新的认识,教学认知从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。
音乐课是一门具有开发价值的课程,它对儿童思想品德及人格塑造有着潜移默化的作用。当前农村音乐课教学现状,往往是以教学生一唱歌为主,显得枯燥,没有符合音乐课“寓教于乐”的特点。音乐课应该让学生主动参与到学习中来,营造民主、和谐、有利于学生主动参与的氛围,学习音乐知识与技能,并提高音乐审美能力。但在农村小学音乐教育实践过程中还未被充分合理利用。教师面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。
音乐艺术不仅是一门知识,更是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术,对学生的要求较高,尤其对于儿童,训练起来难度更大。童声合唱作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分,也是我国音乐基础教育的重要组成部分。
通过王彦方老师对我们的歌唱教学的培训,我们对于歌唱的站姿、发声、共鸣、咬文吐字等方面的技巧有了更新的了解和认识。歌唱站姿要双脚站稳,适度分开,身体自然直立,颈、胸、腰椎在一条直线上,头放正,双目平视远方,两肩放松,胸部开阔自然挺起,小腹微收,面带微笑,下巴放松,并略回收。歌唱发声要能做到头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣等等。
在培训中,张老师就合唱的教育教学对我们进行了培训,大家激情高涨,都仿佛又回到了学生时代,如饥似渴地汲取着“营养”。张老师由什么是合唱开场,简述了童声合唱艺术、介绍了童声合唱团的组建、童声合唱训练的要点、童声合唱不好的声音、合唱指挥的图示及歌曲运用等知识,并结合具体的合唱作品指导我们在指挥中出现的不足。让我们每个音乐教师受益匪浅。
通过学习刘娜老师对于弹唱培训的教学,我们真正感受到了一个字“美”,她的语音很美,歌声很美,形体很美,琴声很美,人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。她从美学的角度来给我们剖析,并列举了许多生动的案例。刘老师的教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到刘老师对音乐课堂的深邃反思,我们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。这次去弹唱的学习,让我有了很多感受。
培训既是一个学的的过程,也是一个反思进步的过程。这几天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把培训学到的这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中,使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质,努力做到用好的设计抓住学生的注意力。从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。同时我还要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师,我们要努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。